目录
研究评论
赫哲族音乐与奥尔夫音乐教学法的融合研究刘若彤;李莉;1-4
浅谈新中国成立以来竹笛演奏技术发展齐道喜;5-8
琵琶演奏中的放松技巧分析韩新星;9-12
中国“红色经典”管弦乐作品的音乐特征与美育路径探究范鹏伟;13-16
精神分析视域下崔莎·布朗的艺术风格研究张思琦;17-20
中国古代音乐情感理论溯源仝昕;21-24
邵阳布袋戏的艺术特征研究周秦;25-28
书画视界
论徐渭的书法通变观仲佳;29-32
当代绘画的民间艺术元素分析王唯茵;33-36
音乐舞蹈
浅析阿拉善民歌的音乐特征及其文化价值张竞文;37-40
探析法佐·赛依的音乐创作与钢琴表演艺术秦云轶;41-44
计算机音乐技术在音乐创作中的应用蔡德霖;45-48
探析琵琶协奏曲《云想花想》的艺术特征与演奏王欣洁;49-52
“一带一路”背景下民间舞蹈对跨境民族文化认同的影响——以傣族孔雀舞为例马思文;53-56
拉威尔声乐套曲《堂吉诃德致迪尔西内》的风格特点探究王孝忠;57-60
西藏阿里古格宣舞的传承保护和发展对策谷若华;61-64
钢琴作品中隐藏的力度记号探究与分析黄超;65-68
莫扎特四手联弹《D大调奏鸣曲》的分析与演奏雷翔艮;69-72
艺教论坛
高校构建地域性非遗音乐教育研究李莉;73-76
音乐教育专业钢琴学科中的核心素养教学模式研究辜爽;77-80
钢琴教学中学生创新性思维的培养李新苗;薛雯幻;81-84
赫哲族民族音乐文化在音乐课堂中的传承与创新张雨蓬;李莉;85-88
立德树人理念下的高校音乐专业教育模式分析苏蕾;89-92
新形势下混合式音乐课堂教学模式研究田恪;93-96
萨克斯管教学与中国民族音乐相融合的价值分析田渝睿;97-100
新文科背景下高等音乐教育教学观念与价值的探究石娱赫;袁新蕊;101-104
“互联网+”背景下高校音乐学专业钢琴教学模式改革研究李卿菁;105-108
浅谈山东海阳秧歌在民间舞课堂中的训练价值刘屹;109-112
高校舞蹈鉴赏课程的价值与发展再探究王俊洁;113-116
新形势下高职音乐教学改革思路构建曾茜;117-120
深化教育改革视阈下高校舞蹈教学中联觉能力的培养郑亚楠;121-124
新时代高校声乐表演艺术教学的美育功能研究柴蕾;125-128
高职学生的声乐教学研究——以民歌《茉莉花》为例毛鑫玥;129-132
传统美术在高校艺术教育中的应用尹琳娜;133-136
宜春红色音乐文化在高校的传承路径研究许祯达;137-140
“金课”背景下音乐欣赏《狮王进行曲》课堂教学改革实践探究王文春;141-144
对高职院校美术作品鉴赏课教学的思考张健;145-148
艺术交流
音条乐器在高职音乐教学中的应用研究庞婉芳;149-152
乐谱出版的现状与数字化探索赵倩楠;153-156
共同体理念下广州社会音乐教育培训产业的美育生态建构周秦;邓兰;157-160
基于超星学习通平台的混合教学模式在“合唱与指挥”课程中的应用吴海洋;161-164
试析如何掌握钢琴的快速移调视奏技巧黄露雅;165-168
数字化时代下的剧院探索陆美娜;169-172
古诗词艺术歌曲演唱技巧及风格韵味的把握周博琼;173-176
基于高校音乐欣赏课中的世界民族音乐探究吴欢;177-180
美术教学中工匠精神的落实周昊;181-184
美育视角下鉴赏民族民间音乐的价值与意义张雪纯;舒柏钧;185-188
征稿函2